影音檔案櫃

隨著利馬斷層因壓力愈來愈大，最終將撕裂月球，然後就全部被地球吸引過來。那麼大的一顆隕石的話，套句女主角的說法，我們就變成恐龍了。

不化妝、不太修邊幅，茱莉安摩爾飾演的精神治療師Cara Harding完全不同於一般光鮮得體的樣子，加上皺紋、憔悴與深沉，許多畫龍點睛的小動作，感覺上就是好像埋藏了很多「某種東西」的感覺，頗能符合電影的懸疑感。

電影讓人笑不出來，反倒是覺得有些可悲，彷彿從此你看著馬戲團臉上塗滿油彩的小丑，但你已經看不到他的搞笑表演，卻總覺得那張臉，或者說那張面具，很悲哀。

我們一再看到獵物用機智或高貴的情操打擊獵人，真不知是該慶幸還是該覺得無趣：人類的劣根性與高尚情操也不是第一次拿出來詮釋，是否有必要在這個「專業戰士」間戰鬥與角力為主題的系列電影中再次發揮？

就算主體的性質改變，整個系統的運作也還是同樣一種模式，因為就算你是吸血鬼了，但人人都是吸血鬼，你已經沒有什麼不同，要在這個社會生存下去，你還是得跟以前是人類的時期一樣，用自己的勞力去換取糧食，浪漫的傳統吸血鬼行為模式已不適用，已經不是「滿地都是食物」的時代。

男主角知道自己已經完蛋了，只可惜看不太出來有多少內心掙扎，只能說他是一個相當理性且務實的人，完全沒有什麼情緒問題，不過我們似乎不必花時間看這種人的故事吧。

如果不是因為鮑爾醒來，又正好是核能技術士，一路上說服這些人跟著他一起去修反應爐，這些人只怕還是得繼續無目的地漫遊著，因為他們既不知道殖民船的現況，也缺乏一探究竟的意願或能力，因此只有固守在自己熟悉的領域，以免出事。

就偵探推理部份來說，初期確實有些懸疑性，但隨著劇中演員一個接一個領便當後，真正的兇手也就昭然若揭了。因此相信電影重點便在導演徐克典型的「外表為主包裝內涵」的執導手法。

以非常綿密的手法製造緊湊的高潮，緊緊抓牢觀眾的注意力與製造他們緊張的情緒，隨著眾人在不同的夢境中一一張開眼睛，趁觀眾們還在緊張高潮的高昂情緒還未恢復，倏地轉回電影一開始老人與Cobb的奇怪對話，我們終於知道發生了什麼事。最後，再來一段電影還是要有的溫情畫面，及一個留待觀眾自己去解答的問題。

說故事的小朋友，在片尾也有了一個小跟班，那是他的小八。人與狗之間的感情是不會消失的，只是不斷地在不同的組合中出現，他們將會有屬於他們的故事。

從小就是個孤兒的鳴人，面對可能是自己的父親，覺得遲疑、膽怯，不知自己早已習以為常的人生，是否會有天翻地覆的改變。但是做為觀眾的我們，已經在這場透過螺旋丸所串起的父子親情中，得到了粉絲式的滿足，也得到了情感上的慰藉。

小勞勃道尼個人的特質也為福爾摩斯這個角色加上過去從來沒有過的特質。他的臉看來蠻單調、正經，但他舉手投足卻充滿了冷面笑匠式的喜感，但是還是可以感受到那種擋不住的幽默感隨時都會蹦出來似的。

如果是為了要突顯官僚顢頇、體制僵化，那就應該用現實生活中官僚體系的實際作為加以諷刺，而不是自己去幻想一個不符現實的情境，這樣不但缺乏說服力，也變成了一個大笑話。

印象深刻的是以自由奔跑的方式跳躍、攀爬、擺盪、翻滾在城市的屋頂、天井、牆邊、窗棱、旗桿之間，還要不時跟後頭的追兵打鬥一番；或是在大軍攻城之際，自己率領一小隊人，用很神奇的十字弩爬牆法摸進城裡，然後東爬一下、西跳一下，就成功殺死敵軍打開城門了。

人類就是這樣，學不乖的，只有得到教訓才可能成長。

在對人類行為的諷刺與外星人如何能被人類控制這個創意之後，這部電影留下了很多令人遺憾或不解的部份。如果要以現實世界做為背景，甚至是拿現實世界做為暗喻、嘲諷的對象，那就不能忽略現實世界的思考模式與行為。

看著那些高喊人道、平等這類道德口號的人覺得格外好笑，他們真的以為心想就可以事成嗎？還是嘴巴說說，心裡就可以沒有罪惡？看看殘破不堪的現實環境，那些被迫訂出規則、被迫去選擇誰可以得救的人，恐怕才是真正辛苦也真正痛苦的人吧？

除了比片子本身要緊湊的預告片外，本片最值得看的應該是資深演員彼得奧圖(Peter O'Toole)如何揮灑演技。好像是老人家才會有的抑揚頓挫，他富節奏的演出是全劇最有戲劇感的時刻。

她運用自己的風格，改變女性的外表，也試圖改變女性如何看待自己，每一次她幫舞台劇演員治裝，都像是場豪賭，但也代表了她勇於對抗全世界的無比毅力與自信。

電影遵守了正義必將獲勝的準則，卻不是人為力量造成的結果，納美人的困獸之鬥，也正像現在的我們面對一個日益變爛的世界產生的無力感。